Tras más de tres décadas surcando mares de gloria, conquista y mitología nórdica, Amon Amarth regresan con The Allfather Awakens, un disco que no pretende reinventar su fórmula, pero que sí consigue algo mucho más difícil: reafirmar su identidad mientras da un convincente paso adelante en intensidad, cohesión y capacidad para seguir creciendo como compositores.
Publicada a través de Metal Blade Records el pasado 2 de octubre, esta decimotercera entrega de estudio nos presenta diez nuevos capítulos inspirados principalmente en la figura de Odín, eje temático que vertebra buena parte de las composiciones y que aporta una unidad conceptual que no siempre había sido tan evidente en discos anteriores. Desde el sacrificio del Padre de Todos en busca de la sabiduría hasta relatos de exploración, guerra, honor y trascendencia, nos encontramos ante una obra que respira mitología nórdica por cada uno de sus poros.
La producción vuelve a estar firmada por Jacob Hansen, encargado también de la mezcla y masterización. Los resultados son sencillamente sobresalientes. El sonido conserva toda la contundencia que se espera de Amon Amarth, pero presenta una mayor sensación de pegada y naturalidad respecto a The Great Heathen Army. Parte de esa personalidad proviene de la decisión de abandonar parcialmente el enfoque más moderno de guitarras para recuperar amplificadores Marshall, una elección que devuelve parte de ese sabor clásico que tan bien encaja con la épica del grupo. Las guitarras de Olavi Mikkonen y Johan Söderberg brillan especialmente en este contexto, desplegando unos riffs poderosos y melódicos marca de la casa.
Amon Amarth – We Rule the Waves
Visualmente, el trabajo vuelve a contar con el talento de Tom Thiel, artista responsable de numerosas portadas de la banda y auténtico arquitecto de buena parte de su imaginario gráfico. La imagen de Odín dominando la cubierta resulta imponente y transmite perfectamente la grandiosidad del concepto desarrollado en las canciones.
La formación actual continúa compuesta por Johan Hegg (53 años), Olavi Mikkonen (55), Ted Lundström (53), Johan Söderberg (52) y Jocke Wallgren (41). Una alineación que, lejos de los habituales cambios de personal que suelen erosionar a muchas bandas veteranas, lleva años funcionando como una maquinaria perfectamente engrasada. De hecho, Olavi Mikkonen, Johan Hegg y Ted Lundström forman parte de la historia de Amon Amarth desde 1992 y pueden ser considerados miembros fundadores de la formación que dio vida al grupo tras la desaparición de Scum. Johan Söderberg, por su parte, se incorporó en 1998, coincidiendo con la etapa que desembocaría en la consolidación internacional de la banda, mientras que Jocke Wallgren ocupa el puesto de batería desde 2016 tras la salida de Fredrik Andersson.
Hablamos, por tanto, de un núcleo creativo extraordinariamente estable para los estándares del metal actual. Esa combinación entre veteranía, experiencia y ausencia de desgaste creativo ayuda a explicar por qué la banda sigue sonando tan inspirada como en sus mejores tiempos. Amon Amarth no transmite la sensación de ser un grupo que vive del prestigio acumulado; más bien parece una formación que continúa construyendo su legado disco a disco, escenario a escenario.
A la hora de compararlo con su predecesor The Great Heathen Army (2022), hay que reconocer que en esa obra hallamos temas como “Heidrun”, “Find A Way Or Make One” o especialmente “Saxons And Vikings”. De hecho, este último sigue apareciendo con cierta frecuencia en los directos de la banda. Sin embargo, tras numerosas escuchas de The Allfather Awakens, mi conclusión es clara: estamos ante un álbum superior como conjunto. Así, los cuatro años de espera han servido para que los suecos nos entreguen un trabajo más contundente, directo y sólido.
Amon Amarth – Gjallarhorn
La apertura con“Gjallarhorn” marca el tono de todo lo que está por venir. El relato del sacrificio de Odín en busca de la sabiduría se transforma en uno de los mejores himnos que la banda ha compuesto en muchos años. A continuación aparece“Eight Legs Of Thunder”, otro auténtico hachazo melodeath destinado a hacer temblar festivales enteros. Pero si hay un corte que parece escrito para convertirse en un nuevo clásico inmediato, ese es“We Rule The Waves”. Su estribillo es irresistible, su atmósfera aventurera conecta directamente con la esencia más épica del grupo y posee todos los ingredientes necesarios para acabar ocupando un lugar privilegiado junto a clásicos como “Guardians Of Asgaard”, “Twilight Of The Thunder God” o “The Pursuit Of Vikings”.
La canción que da título al álbum tampoco se queda atrás.“The Allfather Awakens” reúne todas las virtudes de los Amon Amarth actuales: riffs memorables, una interpretación monumental de Johan Hegg y una construcción épica que funciona como corazón conceptual del disco. Junto a ella destacan también piezas como “Raven God” o “Ascending Like An Eagle”, que terminan de redondear una obra sorprendentemente uniforme.
Amon Amarth – Upphal
Mención aparte merece “Upphaf”, probablemente el movimiento más valiente que la banda ha realizado en toda su carrera. Cuando apareció como adelanto me dejó frío, lo admito. Una canción completamente acústica dentro de un álbum de Amon Amarth parecía una idea extraña a priori. Sin embargo, escuchada en el contexto del disco, la percepción cambia radicalmente. La pieza aporta profundidad, atmósfera y una pausa ceremonial que engrandece la narrativa global del álbum. Sabemos que fue concebida como una evocación de la tradición oral nórdica y de las antiguas reuniones en los salones vikingos. Precisamente por eso termina encajando a la perfección entre el resto de composiciones. Lo que inicialmente parecía una rareza acaba convirtiéndose en uno de los grandes aciertos de la obra.
Pero más allá de la calidad del disco, The Allfather Awakens me lleva a una reflexión que considero importante. Durante años hemos escuchado el mismo discurso: que cuando desaparezcan los grandes dinosaurios del rock y del heavy metal, el género entrará en una crisis irreversible. Sinceramente, creo que Amon Amarth son una de las pruebas más contundentes de que el relevo generacional existe. Quizá no hablamos ya de bandas nacidas en los años setenta u ochenta, sino de grupos que surgieron en los noventa y que llevan décadas construyendo su propio legado. La banda sueca no vive de la nostalgia. Sigue llenando grandes recintos, encabezando festivales, publicando discos inspirados y ampliando constantemente su base de seguidores. Si abrimos un poco la mente comprobaremos que el metal no depende exclusivamente de sus fundadores históricos. Hay formaciones que llevan años recogiendo ese testigo y haciéndolo crecer. Amon Amarth, junto a otros gigantes modernos del género, forman parte de esa generación que ya no representa el futuro del metal, sino su sólido presente.
Amon Amarth – Eight Legs of Thunder
En lo que respecta a la actividad en directo, Amon Amarth llega a la publicación de The Allfather Awakens tras uno de los periodos más intensos de los últimos años. Los suecos han recorrido Norteamérica acompañando a Pantera, han participado en actuaciones de gran repercusión junto a Slayer y han seguido consolidando su estatus como uno de los shows más espectaculares del metal contemporáneo.
Toda esa experiencia acumulada desemboca ahora en la gira europea de presentación de The Allfather Awakens, un tour con una producción completamente renovada inspirada en el Salón Dorado de Odín y concebida como una extensión visual del nuevo álbum. España tendrá un papel destacado dentro de esta ofensiva vikinga con dos únicas fechas confirmadas: el 13 de noviembre de 2026 en el Sant Jordi Club de Barcelona y el 14 de noviembre de 2026 en el Palacio Vistalegre de Madrid, acompañados por Orbit Culture y Soilwork. Las entradas pueden adquirirse en https://www.resurrectionfest.es/route/amon-amarth-tour-2026/
Como conclusión, The Allfather Awakens no alcanza quizá la dimensión histórica de Twilight Of The Thunder God, pero sí se sitúa entre los trabajos más sólidos, inspirados y consistentes que los suecos han publicado en muchos años. Más compacto que The Great Heathen Army, repleto de himnos potenciales y respaldado por una producción excelente, supone una nueva demostración de que Amon Amarth no solo mantienen vivo su legado, sino que continúan ampliándolo. Y eso, después de más de treinta años de carrera, tiene un mérito enorme.
Marcel·lí Dreamevil
Tracklist
- Gjallarhorn
- Eight Legs Of Thunder
- Kvasir’s Blood
- We Rule The Waves
- Upphaf
- Die With A War Cry
- Raven God
- The Allfather Awakens
- Oden’s Hunt
- Ascending Like An Eagle