* Nuevo Lp. pero con la particularidad de ser regrabaciones en castellano de temas de tus anteriores discos ¿Por qué? En otras ocasiones en las que te hemos entrevistado tenías claro la intención de seguir haciendo los discos en inglés.

– Bueno, la verdad es que han sido ya 4 discos cantados en inglés y cuando estábamos con la mezcla del Dvd “Directo Al Subsuelo” empecé a recibir muchos mas e-mails, comunicados de España y Latinoamérica para que editase un próximo disco en castellano. Grabé uno de los temas que ya tenía “You Will Stay Alive”, me gustó mucho el resultado y la llevé a la compañía. Les propuse hacer un disco cogiendo los temas mas representativos de los discos que había publicado pero en castellano. Les pareció muy buena idea, así que me puse de inmediato a trabajar en ello y aquí está. Ellos me propusieron editar de forma conjunta el Dvd “Directo Al Subsuelo” con “Estatuas En La Calle” y este es el resultado.
    Como decías, es verdad que en su día yo era un tanto reticente con el castellano pero también es porque no lo había probado. Si no me hubiera gustado el resultado del primer tema que grabé no lo hubiera hecho.

* ¿Barajaste la posibilidad de hacerlo con temas nuevos?

– La verdad es que no había mucho tiempo. Cuando decidimos coger la idea de hacerlo todo en el mismo pack no podía ponerme a componer todo un disco nuevo. No puedes editar 2-3 años después el Dvd de haberlo grabado, quedaría un tanto en el olvido. Era el momento de hacerlo así.

* ¿Esperabas mas, menos, satisfecho con las ediciones en inglés?

– Sí, si, totalmente satisfecho. Con el que mas contento estoy es con “Subsuelo”, es el disco con el que mas experiencia tenía. Los discos han ido mejorando en cuanto a producción según se han ido editando y eso que me he tenido que ir buscando un tanto las castañas por mi propia cuenta por decirlo de alguna forma. Por ejemplo, del primer disco cambiaría cosas y soy consciente que era mi primer disco ya que cuando lo grabé no tenía la experiencia que quizá hoy si tenga. En los siguientes ya si entré en el estudio con un concepto de cómo producirlos, hacer que sonasen las guitarras como yo quería, de cómo hacer todo. De hecho, tengo ahora un estudio en mi casa que me permite mucho mas tiempo y poder arreglar todo aquello que voy grabando.

* De los temas que has adaptado en castellano ¿Cuál sería el que mayor cambio ha tenido con respecto a la edición en inglés?

– En la forma instrumental habría que decir que es la regrabación de “Cuando Los Tiempos Cambien” que era “One Way” de mi primer disco porque es lo que os comentaba antes, aquel fue un disco con el que no quedé muy contento en cuanto a la producción no a las canciones y me apetecía volver a grabarlo como yo quería en su día que hubiera quedado. El resto de temas exceptuando “Mar de la Adicción” que es nuevo y 2 remezclas “En La Tormenta” y “Tierra Maldita” el resto es la misma música que se grabó en su día. Lo único que hice fue adaptar la voz al castellano.

* ¿Se presentarán ahora los discos de Jorge Salan en castellano? o ¿Habrá doble versión?

– (Risas) El próximo disco que vaya a hacer será en castellano porque he quedado muy contento con el resultado y la gente me viene diciendo que haga un disco pero con temas nuevos. Además a mí ahora me apetece y ya estoy componiendo cosas, pero aún así no descarto que haya un par de temas en inglés, alguna colaboración internacional en la que obviamente el inglés tiene que ser el idioma.

* Hablando de colaboradores, Jeff Scott Soto, Danny Vaughn ¿Tienes idea de alguno o repetirás?

– (Risas) Uff, ahora mismo no lo se, es muy pronto porque acabo de publicar este nuevo disco y de eso estaríamos hablando de año y medio o 2 años. Ellos son músicos con los que sigo colaborando y tengo una continua comunicación con ellos. Con Jeff, tanto Fernando (bajista) como yo seguimos en su banda, así que la comunicación es mucho mas fluida. No se quienes serían los colaboradores.

* Hablando de Jeff Scott Soto. Hace pocas semanas hablábamos con él con motivo de la edición de su directo y Dvd y nos decía que tenía la intención de continuar con vosotros tanto para la gira como para la grabación de su próximo Lp. en estudio.

– Nosotros estamos continuamente en contacto, ahora mas para preparar lo que es una gira que haremos por Argentina y Brasil a finales de mayo. Creo que ya está pensando en su próximo disco y creo que será mas duro. Si os lo ha dicho supongo que si contará con nosotros.

* ¿Cómo valorarías la gira que hiciste con él?

– Una experiencia inolvidable. Se que es lo típico decir esto pero es verdad. Yo he crecido escuchándole a él tanto en solitario como con otras bandas como Talismán, Yngwie Malmsteen, por decir algunos ejemplos, y el hecho de compartir escenario, gira, furgoneta con alguien que ha vivido todo en el mundo del Rock, que ha tocado con grupos muy grandes, lo único que puedo decir es que he aprendido mucho de él. Ahora me considero con mas experiencia y mas maduro tanto como músico y como persona.

* Próximamente vas a hacer gira con Javier Vargas.

– Sí, hicimos una presentación en Madrid en la Sala Penélope el pasado 5 de febrero con el nombre del Festival “Guitar Night”. Es una idea que se le ocurrió a Javier, un Festival de grupos de Rock pero como base la guitarra aunque debo decir que para nada es un G3 o algo parecido. No queremos que la gente piense que es un concierto para guitarristas o para músicos, son su banda Vargas Blues Band y mi banda haciendo 2 conciertos de Rock por separado aunque luego nos juntaremos para interpretar clásicos del Rock desde los 50 hasta nuestros días.

* Hace pocas semanas estuvo actuando en Madrid Eric Martin, vocalista de Mr. Big y pudimos verte tocando con él en la recta final del concierto ¿Cómo surgió el contacto con él y que tocases?

– Con Eric tengo contacto desde hace aproximadamente 1 año. Cuando estaba preparando “Subsuelo” le mande un e-mail diciéndole quien era y que si le apetecía colaborar en él. Lo curioso fue que le comenté que en el disco participaría Miguel Ríos y me respondió diciendo que le encantaba Miguel Ríos. Me pidió que se lo mandase y así lo hice. Lo que ocurrió es que en ese momento fue cuando se produjo la reunión de Mr. Big, tocaban en Japón y le cogió ya sin tiempo para poder grabarlo. Desde entonces hemos mantenido el contacto y cuando vino a España le mandé ya el Dvd en directo y él me contestó diciendo que si me apetecía subir al escenario para tocar algunos temas con su banda. Y claro, la respuesta no podía ser otra.

* Otras colaboraciones que has realizado es con Hubi Meisel, la Opera Rock POE, Jeff Scott Soto cuenta contigo. ¿Se va cumpliendo aquello que podías pensar, me gustaría hacer esto….?

– La verdad es que si. Ahora mirando atrás desde que empecé mi carrera en solitario hace unos 10 años veo que no ha podido ir mejor teniendo en cuenta los tiempos que corren en la música. Ahora mismo puedo decir que tengo 5 discos en solitario, que en ellos colaboran músicos como Bob Daisley, Danny Vaughn, Jeff Scott Soto, Carlos Escobedo, Javier Vargas, Miguel Ríos, he girado con la banda de Rock mas grande de este país como son Mago de Oz, he tocado por muchos países del mundo con Jeff Scott Soto, así que puedo decir que no me ha ido nada mal y mas saliendo de un país donde estamos.

* Jeff Scott Soto te propone hacer gira y mas que probable grabar su próximo Lp. ¿Alguna otra banda que hiciera lo mismo?

– Sí. Unas semanas antes del fallecimiento de Marcel Jacob yo ya tenía las maletas hechas para ir a grabar lo que sería el próximo Lp. de Talisman  que iba a continuar con una gira. Pero claro, todo esto se trunco debido su fallecimiento. Sí, Talisman me había fichado como guitarrista.

* Hablando nuevamente del disco “Estatuas en la Calle” ¿Qué ha primado mas la música o las letras a la hora de elegir las canciones? 

– A día de hoy le suelo dar mas importancia a la música que a las letras. Creo que cuando compongo una canción la hago primeramente sin letra, tatareando melodías, la música ya transmite lo que yo quiero. Ya me vienen imágenes a la cabeza. Hay gente como Joaquín Sabina que el 80-90% de la canción es letra. Mis temas están mas centrados en la música y claro que la letra es importante, tienes que mandar un mensaje pero en mi caso es al revés.

* Aunque es una regrabación y adaptación de temas al castellano, no incluyes ningún tema instrumental. No has regrabado ninguno de los instrumentales.

– No. Una buena idea si hubiera sido hacer una letra para uno de los temas instrumentales, pero no se me ocurrió. Quizá decidí coger los temas que consideraba como singles. Incluso las letras tampoco son traducciones literales porque no quería hacerlo como otros grupos, que adaptan las letras con calzador traduciéndolas literalmente aunque no tengan sentido. La temática si la he mantenido.

* En tus 2 primeros discos aún sin caer en la tentación de mostrarte como un “guitar hero” si apreciábamos sonidos similares a guitarristas como Steve Vai, Joe Satriani; sin embargo, desde el 3er disco esa tendencia prácticamente desapareció.

– La verdad es que siempre he intentado hacer canciones, no me gustado hacer discos o temas “guitar hero” o centrados para el virtuosismo porque creo que el virtuosismo no sólo se demuestra tocando lo más rápido posible sino que en temas donde pongas un solo de 20 segundos puedes decir mas que un tema entero lleno de solos. Creo que siempre me he centrado en hacer canciones y quien se fije y preste atención en los discos verán que tienen guitarra para aburrir a pesar de ser temas cantados. Tienen muchos arreglos y solos.

* Alguna vez en directo se te ha ido la cabeza y no te acuerdas y has improvisado.

– Siempre, siempre, creo que eso le pasa a todo el mundo. Creo que hay partes en las que estas mirando algo, se te olvida el solo y tienes que improvisar de alguna forma (risas).

* Antes decías que habías elegido mas o menos los singles de cada disco pero hemos notado que “Subsuelo” es el Lp. del cual mas has seleccionado.

– Si, puede ser. Como os dije al principio de la entrevista “Subsuelo” es el disco del que mas contento estoy y quizá sea por ello del álbum del que mas haya elegido.

* ¿Cómo definirías cada uno de tus discos?

“THE UTOPIAN SEA OF CLOUDS”: Un debut con todos sus pros y sus contras pero un debut en toda regla y la primera vez que entras en estudio y se nota.
“FROM NOW ON”: Un paso hacía encontrar tu camino donde experimentas pero a la vez mejoras tu sonido.
“CHRONICLES OF EVOLUTION”: Es donde ya quizá encuentro mi personalidad, definiendo la música y además cantando mis propios temas y temas como “Under The Moon” bien lo definen.
“SUBSUELO”: Es donde he encontrado y donde se puede encontrar que suena a Jorge Salán.

* En “Estatuas de la Calle” cuentas con las colaboraciones de Patricia Tapia y Carlos Escobedo pero no como voces de apoyo sino como voces solistas.

– A Patricia la conozco desde que entramos juntos en Mago de Oz y es amigo desde hace años y ha sido un placer que colabore.

* Una curiosidad, ambos estuvisteis en una banda llamada Fahrenheit ¿Es la misma?

– No, no, no teníamos nada que ver. Si es cierto que se llamaban igual pero no estábamos en la misma banda.
   Para mi Patricia es la mejor cantante de Rock de este país y ha sido un placer poder contar con ella.
   En el caso de Carlos Escobedo para mi es el mejor compositor de Rock de su estilo, tiene un talento increíble, una creatividad impresionante para hacer grandes temas. El compuso la música para “”What You Were” para el disco “Chronicles Of An Evolution” y yo hice la letra, así que le comenté que al adaptarla fuese él quien la hiciera en esta ocasión pero a su vez que también la cantara junto a mi. Lo grabamos en su estudio y para mi ha sido tener un regalo en el disco para alguien que admiro tanto.

* ¿Y tu padre como compositor?

– Ah bueno (risas). Eso fue una anécdota. Yo estaba haciendo las letras y la verdad es que mi padre escribe muy bien, tiene mucha creatividad y le dije “Cógete el tema “Damned Land” y haz una letra que mantenga la temática del tema, de lo que habla en la versión en inglés. Lo único que tienes que hacer es que las letras cuadren con las melodías de la canción y haz lo que creas”. Y así fue.

* ¿Has pensado en tener en tus filas a un vocalista solista? Decimos esto porque en alguna actuación si hemos notado como si estuvieras algo forzado a la hora de cantar, quizá por estar mas centrado en tocar la guitarra.

– No lo voy a hacer. Tengo que decir que yo canto pero no me considero un cantante y mas después de haber tocado con alguno de los mejores cantantes del mundo. Yo por decirlo voy en un estilo más Mark Knofler por decirlo de alguna manera que no tienes una gran voz pero trasmites y tienes tu personalidad. Es cierto que mis temas pueden ganar con un cantante que cante fenomenal pero quizá pierdan porque quien mejor que tu que los has compuesto que sonido quieres darle. Quizá los temas de Thin Lizzy quedarían mejor con otro cantante como Freddy Mercury tanto técnicamente como vocalmente pero hubieran perdido ese feeling que les daba Phil Lynott, que no era una voz prodigiosa pero tenía su encanto. No soy un gran cantante pero puedo darles un gran sentimiento.

* ¿Notas que tanto fans, prensa, los músicos ven ahora a Jorge Salán como un buen guitarrista?

– La verdad es que sí. Cuando saco un disco recibo muchos correos de mucha gente profesional del mundo de la música o cuando he compartido escenario con varios grupos y tengo la suerte de que me felicitan muchos músicos. Para mi es un orgullo y como una recompensa de tantos años de esfuerzo. Y ya no sólo los 10 años de carrera sino desde que comencé a los 8 años.

* ¿Hay gente que aún te dice que hiciste una locura al dejar Mago de Oz por lo que implica estar en una banda con muchos discos vendidos, muchas giras tanto en España como fuera?

– Hubo gente que cuando lo dejé si me lo decía pero hoy por hoy no. Yo creo que entienden que es un camino que tenía que seguir y después de haberlo dejado ya he publicado 2 discos en solitario y voy a por el siguiente. No se, creo que cada uno tiene que perseguir sus sueños. No creo que haya que tener miedo a dejar una cosa; evidentemente Mago de Oz es un grupo con los que estaba haciendo giras de 90 conciertos al año, viajes por todo América, ganaba dinero porque no decirlo y evidentemente es un esfuerzo grande que hay que hacer pero si no apuestas por tu propio sueño…. Yo siempre dije cuando entré en Mago de Oz que mi sueño era continuar con mi música en solitario a pesar de estar con ellos. Ellos lo entendieron perfectamente y si no lo haces cuando tienes veintipocos años no lo vas a hacer cuando tengas 55.

* ¿Satisfecho de cómo ha quedado el montaje, producción del Dvd?

– Si, vamos. El Dvd no es que lo diga yo y porque sea mi Dvd pero cualquiera que lo vea apreciará que se ve espectacular de calidad de planos, imágenes, una gran presentación. Creo que poco tiene que envidiar a otros hechos fuera de España con mas presupuesto. Mario (Krea Films) estuvo mas de un mes sin descanso haciendo el montaje, visionando para sacar algo atractivo como así ha sido. Queríamos hacerlo con tranquilidad, soy de los que piensan que prefiero sacarlo 3 meses mas tarde pero que salga como quería. Cuando algo sale a la venta es para toda la vida, así que es mejor esperar un poco y que el resultado sea de tu agrado como así ha sido.

* A finales de mayo te marchas con Jeff Scott Soto a Argentina y Brasil ¿Qué mas tienes en la agenda?

– Hay varios conciertos con mi grupo en Festivales, en la Rioja en junio, en el Festival Cervantes Rock en Alcalá de Henares (Madrid), en julio hay alguno aunque no están cerrados. La gira oficial de presentación de “Estatuas en la Calle” será para octubre y noviembre.

* ¿En esa presentación cómo van a ser en castellano o intercalando?

– Intercalando. No voy a coger los 10 temas del disco, cogeremos 6 o 7 y otros 7 o así cantados en inglés. Va a ser un set-list interesante y estoy deseoso de poderlo hacer.

* ¿Y ahora como te sientes mejor cantando en inglés o en castellano?

– La verdad es que me da un poco lo mismo ya que en inglés lo vengo haciendo desde hace 10 años pero puede que en castellano las palabras te las creas un poco mas porque es mi idioma. Pero no tengo ningún problema en hacerlo en inglés.

* Algo más para nuestros lectores.

– Espero que os animéis a escuchar mi nuevo trabajo. Puedo deciros que he dado todo tanto en el disco como en Dvd donde se puede ver lo que he hecho a lo largo de mi carrera. Espero también que se animen a ir a vernos durante la gira.

* Y para concluir, la pregunta mas absurda que te han hecho en una entrevista

– Ufff, no se. Me quedo… no se, no lo recuerdo. No recuerdo una pregunta rara o extraña que me hayan hecho.

* Gracias y enhorabuena por tu carrera

– A vosotros.

Mariano Crespo
FORCE Magazine
forcerock@yahoo.es
649 55 17 08
www.myspace.com/forcemagazine

ENLACES RELACIONADOS:

Eric Martin + Asfalticca – 17 de Abril’10 – Sala Caracol ( Madrid )
Jorge Salán: Estatuas en la Calle // Warner Music ( Pagana Records )
Jorge Salán – 23 de Febrero’10 – Sala Ritmo y Compás ( Madrid )

Javier Vargas & Jorge Salán – 5 de Febrero’10 – Sala Penélope ( Madrid )

M.S. : Muy buenas Jorge, lo primero de todo, darte las gracias por conceder parte de tu tiempo a Metal Symphony, y por supuesto felicitarte por este nuevo trabajo. El año pasado Jorge, abandonaste las filas de Mägo de Oz, me imagino que principalmente fue para concentrarte en tu carrera en solitario ¿Me equivoco?

J.S: Gracias a vosotros por apoyar la música y gracias por vuestra felicitación. Como bien dices, el motivo de dejar Mägo fue exclusivamente para dedicarme a mi música y a mi disco, ya que no se podían hacer las dos cosas a la vez y hacerlas bien. Yo tenía que presentar mi disco en directo y eso necesita dedicación, porque al final, el público que va a verte es al que tienes que darle todo.

M.S. : “Subsuelo” posee un sonido muy Hard Rockero, posiblemente más que “Utopian Sea Of Clouds”, uno de los temas más claros es “Mystic Highway” con ciertas influencias hacia RAINBOW. ¿Cuéntanos un poco como surgió “Mystic Highway”? .

J.S: Es el tema más duro que he compuesto, el más rockero. Quería un tema así para empezar el disco y pensando también en los directos, me parece muy potente para abrir un concierto. Junto con “The dragon” es de mis temas preferidos del disco.

M.S. : La producción de “Subsuelo” también es una de las principales bazas. Jorge, ¿Cuánto tiempo más o menos te llevo el proceso de producción? .
J.S:
El proceso de producción ha durado mucho, pero no por el tiempo dedicado a él, sino porque al compaginarlo con la Gira de Mägo he ido trabajando en el proyecto intermitentemente. A lo mejor tenía unos días y grabábamos las baterías, pasaba un tiempo y grabábamos las guitarras,…durante la gira, escribía letras ó escuchaba lo que ya teníamos grabado. Esto por un lado es muy positivo, porque me permitía ir valorando el trabajo que habíamos hecho sin ninguna presión de fechas y teniendo la posibilidad de cambiar si algo no me gustaba. Para la mezcla conté con Pepe del Pozo, que es un gran profesional y ya ha trabajado en mis anteriores discos. Subsuelo ha salido a la calle tal y como lo tenía pensado, creo que es mi mejor disco, es el que mejor sonido y producción tiene. Y no lo digo porque sea el último, sinceramente lo creo así.

M.S. :Me gustaría destacar que tu voz ha sufrido una evolución muy buena con respecto a tu anterior trabajo, creo que la modulación de la misma es muchísimo mejor. ¿Te preparaste de alguna manera especial?

J.S: Bueno si, es algo para lo que me he preparado y me sigo preparando, no me he lanzado a cantar porque sí. Desde hace dos años asisto a clases de canto pero nunca me he considerado un cantante, solo trato de transmitir con mi voz la melodía que compongo. Para mi es como otro instrumento más y creo que con conseguir transmitir lo que quiero es suficiente. A veces, la voz, no tiene el porqué de mostrar agudos imposibles…

M.S. :Continuando con el análisis de “Subsuelo” nos encontramos también con sonidos más melódicos como ocurre en “You Will Stay Alive”, el cual nos puede recordar en determinadas ocasiones a HAREM SCAREM. ¿Los Canadienses podrían considerarse como una de tus influencias de siempre? .

J.S: Me gusta mucho su estilo y los he escuchado, pero no creo que sean una de mis influencias, aunque nunca se sabe. Creo que me han influenciado más bandas como Scorpions, Whitesnake o Jimy Barnes.

M.S. : Jorge, la canción que presentaste antes de lanzar “Subsuelo” fue “The Pride On Top” un tema con ciertos acercamientos hacia la psicodelia a mi entender. En “The Pride On Top” grabaste el videoclip como presentación, ¿Qué tal fue el proceso de filmación del video y quién fue el encargado de llevarlo acabo? .

J.S: Pensé en esta canción como single porque era totalmente distinta a lo que había hecho nunca y, bueno, la verdad es que me parece bastante original y me gusta. Hay otros temas en el disco que cumplían más para ser un single, pero no quería dar la impresión de … “más de lo mismo”.
El video lo grabó Mario Ruiz, de Krea Film & Sound. También ha diseñado el libreto del disco y ya trabajo en mi anterior álbum con el diseño de “Chronicles…”. Sus trabajos son geniales, Mario es una persona muy creativa y profesional. “The pride on Top” lo grabamos en ReviRock Estudios, fue mucho curro pero el resultado me parece espectacular.

M.S. : Vuelves a reunirte en “Subsuelo” con grandes artistas de la escena del Rock de la talla de MIGUEL RIOS y DANNY VAUGHN, Cuéntanos, ¿Cómo fue el contactar con estos dos geniales cantantes? .

J.S: A Danny Vaughn le conocí en Madrid y ya colaboró en mi anterior disco. Es un cantante excepcional, de muchísimo nivel, y le volví a pedir que colaborase de nuevo. Le mandé la música y le dije que podía hacer lo que quisiera, el resultado lo puedes comprobar por ti mismo, ha aportado un toque increíble al tema.
La canción “Subsuelo” la tenía grabada hace tiempo, y siempre que la escuchaba me venía a la cabeza la voz de Miguel Ríos. Contacté con su manager y se la mandé en MP3. Mi sorpresa fue total cuando a la semana escasa me contestó el propio Miguel diciendo que le gustaba y quería cantarla. Imagínate, una persona que para mí es un ídolo y que en mi casa se escuchaba cuando yo tenía unos meses. He descubierto algo que ya imaginaba, que es un tío grande en todos los sentidos.

M.S. :Hace relativamente poco, estuviste presentando “Subsuelo” junto a JEFF SCOTT SOTO, me imagino que sería emocionante ese concierto en Heineken ¿Cómo surgió esta increíble oportunidad? ¿Y como viviste aquel concierto? ¿Cómo respondió la gente en Madrid? .

J.S: Empiezo por lo último: El público en Madrid es alucinante! Siempre ha respondido a mis conciertos. Cada vez que he presentado un disco o he tocado con otros grupos, han estado ahí. Y digo “en” Madrid porque también viene gente de otros muchos lugares de España. Aprovecho para agradecérselo a todos; no hubiera sido lo mismo sin ellos la grabación del DVD. Gracias!
En cuanto al concierto, fue muy emocionante por muchas cosas. Era la primera vez que grababa un dvd en directo, presentaba mi cuarto disco, me acompañaban invitados por los que siento gran admiración y además Jeff Scott Soto nos presentaba en Madrid a Fernando y a mi como componentes de su nueva banda y también grababa su dvd. Todo un sueño!.

M.S: Relacionado con eso, como surge la oportunidad de ser el guitarrista principal de JSS? Como ha ido la gira con él? Es muy exigente a la hora de tocar los temas en directo? Serás guitarrista de sesión o habéis hablado para grabar un futuro disco en estudio de JSS?

J.S: A Jeff Scott Soto hace como cinco años que le conozco. El ya colaboró en mi anterior disco “Chronicles..”, cantando el tema “No salvation”, y siempre que ha venido a Madrid nos hemos visto. Simplemente me llamó y me propuso ser su guitarrista para la Gira que iba a iniciar por toda Europa. Lógicamente no me lo pensé dos veces, y además no interfería para nada con mis conciertos de presentación de “Subsuelo”, incluso en algunos, como Madrid y Barcelona, compartíamos cartel.
La gira con él ha sido muy gratificante, ya que es una persona muy cercana y además un cantante con mayúsculas en la escena del rock. Exigente? Yo creo que el exigente soy yo conmigo mismo. Si me comprometo, se que tengo que currar al máximo para dar la talla y estar abierto a todas las ideas que te sugieren. Yo no me considero un guitarrista de sesión, ya que me implico a tope en todo lo que hago, y los proyectos en los que me he involucrado, fuera de mi carrera en solitario, me han aportado mucho, no solo como persona sino también profesionalmente. En cuanto al futuro.., de momento seguimos con la Gira, este mes por Brasil.

M.S. : Yo personalmente, estuve viéndote en la Sala Reset, cuando viniste a Zaragoza, he de decirte que fue un gran concierto, se te veía muy motivado, y creo que la gente se lo paso en grande, ¿Qué recuerdas de aquella noche Jorge? .

J.S: Me alegro de que os lo pasarais bien! Si que estaba motivado, no solo yo, toda la banda, y es que lo mejor de ser músico son los directos; hay que darlo todo e implicarte con las personas que van a verte, se lo merecen. Yo quedé muy contento con ese concierto!.

M.S. : Una de las cosas que a mi me intrigan y que me parece cuanto menos curioso es ¿Por qué combinas en tus trabajos canciones en castellano y en inglés? ¿Crees que podrías tener mayor repercusión internacional si fuera completamente en el idioma anglosajón? .

J.S: En mis anteriores discos las canciones son todas en inglés. Subsuelo ha sido una excepción, es la primera vez que hay temas en castellano. Me apetecía tener un disco con un título en castellano, es más fácil de decir cuando vas a comprarlo y es una palabra que se puede entender en cualquier idioma y también como homenaje a la canción que canta Miguel Ríos.
La letra de “Radio Rock” es del Pirata. Me pidió que hiciera la música y la cantara para un proyecto suyo dedicado a la radio. Como al final no salió, decidimos incluirla en mi disco como bonus track para que no se quedase en un cajón, ya que, aunque está grabada en mi casa, suena bien.
Yo también creo que en inglés se tiene mayor repercusión internacional, pero no lo he hecho solo por eso. Simplemente, estos temas, cuando los he compuesto los he pensado en inglés. De todas formas, hay tanta gente que me está pidiendo que cante en castellano que estoy pensando en preparar como un recopilatorio de canciones de mis discos cantadas en castellano, aunque tendré que escribir de nuevo las letras, manteniendo el mismo mensaje, ya que las traducciones no me gustan, creo que se pierde el sentido de lo que quieres expresar.

M.S. : Bueno creo que a todos los oyentes y lectores de Metal Symphony les gustaría saber cuales son los próximos planes en el fúturo que tiene JORGE SALÁN ¿Nos puedes contar cuales son las fechas que tienes cerradas por el momento? .

J.S: El próximo concierto es el 8 de Junio, dentro del Festival GuitarraMadrid, con Kee Marcelo y Uli Jon Roth, en la Sala Heineken y casi seguido, Fernando y yo, nos vamos a Brasil a continuar la gira con Jeff Scott Soto. A la vuelta, el 18 de Julio, tocamos en el Festival CarabañaRock y seguiremos presentando “Subsuelo” hasta final de año con los conciertos que se vayan confirmando.
También estamos trabajando en el DVD que grabamos en la Sala Heineken. Me gustaría que saliera a principios del año que viene.

M.S. : Hasta aquí hemos llegado Jorge, darte de nuevo las gracias en nombre de Metal Symphony , y desearte toda la suerte del mundo con “Subsuelo” ¿Te gustaría añadir algo más para los lectores de Metal Symphony ? .

J.S: Gracias a vosotros por estar ahí apoyando siempre y un abrazo muy grande para todos vuestros lectores. Te agradezco muchísimo que vinieras al concierto de Zaragoza!

Luis Ignacio Orós

ENLACES RELACIONADOS:

Jorge Salán: Subsuelo // Pagana Records
Jorge Salán – 28 de Marzo’09 – Sala Reset ( Zaragoza )
Jeff Scott Soto + Jorge Salán – 18 de Abril’09 – Sala Heineken ( Madrid )