Mirada de Ángel

M.S: En primer lugar, gracias por responder a nuestras preguntas y enhorabuena
por vuestro disco «Secretos del Espíritu» que, si no ando equivocado, supone
vuestro debut discográfico.

– Gracias a vosotros por dedicarnos vuestro tiempo. Secretos del Espíritu
es nuestro primer trabajo con el apoyo de una discográfica, aunque ya en el
año 2004 sacamos una maqueta autoproducida que tuvo bastante aceptación a pesar
de los medios disponibles.

M.S: Bueno, yo creo que antes de entrar a hablar del disco sería interesante
que os presentarais ante nuestros lectores. ¿Cuándo nace Mirada de Ángel, quienes
son sus componentes y cual es el pasado musical de éstos?

– Mirada de Ángel nace en Agosto de 2003 y la formación original es la
que se mantiene hasta hoy a excepción de la teclista cuyo puesto ocupa desde
hace dos meses Rubén García. La formación se compone por: Víctor Aceña (voz),
Agustín Arroyo, «agus» (guitarra solista), José Luis Caballero, «josito» (batería),
Alberto Ibáñez, «hippy» (bajo), Ismael Sanz (guitarra ritmos), Rubén García
(teclados) Víctor hippy e Isma vienen de Claymore (aunque el grupo no llego
a nada) Agus de Asgard (tampoco llego a nada) Josito de Zirrosis (con los cuales
grabó los tres discos que tienen hasta ahora).

M.S: Por cierto, ¿cómo surge el nombre de la banda y qué significado tiene?

– Mirada de Ángel es un punto de vista diferente. Creemos que se puede hacer
Heavy metal sin necesidad de utilizar temática mitológica, basándonos estrictamente
en sentimientos y estados de ánimo.

M.S: El disco lo grabáis entre enero y febrero de este año y también conseguís
contrato discográfico, es decir, uno de los pasos más complicados para una banda
novel. ¿Qué consejos daríais a otras bandas noveles a la hora de iniciar la
búsqueda de discográficas?

– La verdad es que creemos que no estamos en posición de dar consejos a
nadie. Pensamos que con mucho trabajo y fé en nosotros mismos se pueden conseguir
metas a corto plazo.

M.S: Pasemos ahora a hablar del disco empezando por la portada. Supongo
que no seré el más original del mundo si os digo que cuando vi la portada del
disco se me vino enseguida la portada del álbum «Ángel Caído» de Avalanch. ¿Tiene
algún motivo esa semejanza o es pura coincidencia y, por otro lado, qué queréis
transmitir con esa portada?

– Es pura coincidencia porque nosotros ya pusimos un ángel en la portada
de nuestra maqueta. En nuestros comienzos decidimos que el ángel fuera una seña
de identidad del grupo ya que somos Mirada de Ángel.

M.S: En cuanto al contenido del disco, hay un total de 11 temas más una
versión de «La Niña» de Ricardo Arjona. ¿De dónde surge este tema, quien es
Ricardo Arjona y por qué lo habéis escogido?

– La niña es una canción del cantautor Guatemalteco Ricardo Arjona. A nosotros
nos gustó dicha canción y decidimos traerla a nuestro terreno.

M.S: Sabéis que lo primero que quiere saber la gente cuando se habla de
un nuevo grupo es a qué suena. ¿Cómo le explicaríais eso a nuestros lectores,
es decir, en qué consiste la apuesta musical de Mirada de Ángel?

– Heavy metal, caña y melodía.

M.S: Y, la pregunta de manual, ¿cuáles son vuestras influencias musicales
y cual es el último CD que os habéis comprado?

– Somos seis personas diferentes influenciadas de distinta manera dentro
del rock. Nuestras influencias van desde el Hard Rock al Trash metal. Algunos
de los últimos discos que hemos comprado han sido: Unbreakable (Scorpions),
Nosferatu (Blood Bound), When Eden Burns (Savage Circus), The Twist In The Myst
(Blind Guardian), La Quinta Esencia (Warcry).

M.S: Respecto a la metodología de trabajo interna del grupo. ¿Cómo os organizáis,
es decir, quien tiene mayor peso a la hora de componer, cómo surgen las letras,
ensayáis juntos, por separado…?

– Es un trabajo de cada uno que luego se desarrolla en el ensayo, todos
los miembros del grupo componen y así conseguimos un sonido que mezcla todas
las tendencias de los componentes del grupo. En este disco todos los temas surgen
de vivencias personales. Ensayamos todos juntos porque creemos que es la mejor
forma de crear una identidad del grupo.

M.S: Por cierto, ¿cuál es vuestro tema favorito o el que mejor funciona
en directo?

– Como componemos todos, cada uno tiene sus predilecciones y en directo
hemos notado que temas como Asesinos o Reconquista han tenido mayor aceptación.

M.S: Tenía pensado preguntaros acerca de las ventas de este primer disco
pero ya he visto que se ha visto agotada la primera edición. ¿De cuantos ejemplares
hablamos y en cuanto tiempo se han vendido?

– La primera edición ha sido de mil discos, y se han vendido desde que salió
el disco en Junio hasta hace quince días que ha salido a la venta la segunda
edición.

M.S: Y hablando de llegar lejos, también he podido comprobar que tenéis
seguidores repartidos por todo el globo como pueda ser Honduras, Ámsterdam,
Chicago, Washington, Guatemala, Chile, Méjico e incluso Japón donde, por cierto,
habéis llegado a vender algún disco. ¿Cómo os lo habéis montado para llegar
tan lejos en tan poco tiempo?

– Gracias a Internet la información está al alcance de todos. Tanto con
nuestra página web como en foros de otras bandas más grandes que nosotros, donde
hemos sido reseñados, se ha incrementado la curiosidad de la gente que se ha
molestado en conocernos.

M.S: Además de la grabación de «Secretos del Espíritu», habéis conseguido
que la masterización la lleve a cabo Jesús Arispont (bajista de Def con Dos).
¿Cómo nace esa posibilidad, qué tal os ha parecido el resultado final y qué
cambiaríais si pudierais echar marcha atrás?

– Domingo J. Casas director de Exporockmusic (nuestro manager), nos puso
en contacto con Jesús Arispón, el cual ha hecho un excelente trabajo dados los
medios que hemos tenido en la grabación. No cambiaríamos nada, aunque nos hubiera
gustado tener más presupuesto en la grabación. De todas formas creemos que es
un paso necesario en nuestra evolución.

M.S: Por si esto fuero poco, estáis en pleno proceso de grabación del que
será vuestro primer video-clip. ¿Qué tema habéis elegido y qué nos podéis contar
acerca del trabajo que estáis haciendo para el registro de dicho clip?

– Hemos elegido el tema «Cama llena alma vacía» y el clip se terminará el
mes que viene, porque necesitamos una climatología más adecuada para las tomas
que nos faltan de rodar.

M.S: Y entrando en la actividad en directo de la banda. El pasado 20 de
mayo llevasteis a cabo la presentación del disco con las compañeras de sello
Sweet Little Sister. ¿Qué tal la experiencia, cómo se portó el público? ¿Y con
las Sweet?

– La experiencia fue fantástica porque ya el hecho de presentar un disco
siempre es un acontecimiento especial. La gente respondió de puta madre y con
las Sweet Little Sister hay muy buen rollo, creemos que era la banda perfecta
para compartir escenario ese día.

M.S: Desde entonces habéis estado tocando en Madrid, Zamora y Santander
(por poner algunos lugares). ¿Qué expectativas hay respecto a futuras descargas
en directo, se planea una gira en toda regla?

– Gira como tal de momento no va a haber, ya que todos dependemos de nuestros
trabajos, pero iremos a tocar a cualquier punto donde nos llamen.

M.S: Por cierto, vuestro cantante, Víctor Aceña, ha colaborado en la grabación
del último disco de Coz junto a auténticas figuras de la escena como son Fortu
(Obús), Carlos Pina (Panzer) o Kiko Hagal (Beethoven R.). ¿Cómo surgió esa posibilidad
de colaboración y qué tal la relación con ellos? ¿Supone eso abrir puertas?

– Surgió porque Coz son compañeros de discográfica y dieron a Víctor la
oportunidad de formar parte en esa grabación. La relación con ellos ha sido
estupenda, grandes músicos y mejores personas. Creemos que habrá gente que nos
habrá conocido después de escuchar «Leche en polvo».

M.S: También quería daros la enhorabuena por vuestras fotos promocionales
y por recuperar el espíritu del cuero negro entre la gente del metal (especialmente
me gustó la chupa de Josito porque es la misma que la mía jeje). Por curiosidad,
¿dónde están hechas esas fotos?

– Aranda de Duero es una ciudad llena de bodegas subterráneas, lo cual supone
un marco incomparable para realizar una sesión de fotos. Creemos que el cuero
y el color negro son señales de identidad del metal, y Domingo J. Casas hizo
un excelente trabajo con ello.

M.S: Para ir finalizando con la entrevista, ¿hay alguna pregunta que os
hubiera gustado que os hiciéramos y ¿cómo la responderíais?

– La verdad es que nos ha parecido una entrevista muy completa y no creemos
que haga falta añadir mucho más.

M.S: Pues muchas gracias por vuestro tiempo y desearos muchísima suerte
en vuestra aventura musical. Ahora tenéis la ocasión de dirigiros a nuestros
lectores así que vuestra es la palabra.

– Agradecer a toda la gente el apoyo e interés mostrado y esperamos veros
pronto en directo, prometemos no defraudaros. Hasta otra y muchas gracias. ¡¡¡Aupa
el Heavy Metal!!!

Marcel·lí Dreamevil.

Review del disco:

https://www.metalsymphony.com/index.php?name=Reviews&req=showcontent&id=570