Saurom – 07 de junio 2026 – Sala Zero (Tarragona)
Hay noches que no se explican: se cuentan. Y hay conciertos que no se narran: se evocan como quien abre un libro de leyendas. Lo que ocurrió el domingo 7 de junio de 2026 en la Sala Zero de Tarragona pertenece a esa estirpe de historias que, si no se dejan por escrito, corren el riesgo de parecer un sueño. Porque Saurom, los juglares gaditanos que llevan tres décadas sembrando fantasía por el mundo, regresaron a la ciudad para ofrecer un recital que combinó épica, cercanía, emoción y una entrega absoluta por parte de una banda que vive su mejor momento.
Echando una breve mirada a su historia, cabe recordar que Saurom nació en 1996 en San Fernando (Cádiz), de la mano de Narci Lara, fundador, compositor y alma creativa del grupo. Él es, junto a Antonio Ruiz, alias Michael Donovan, los únicos miembros originales que permanecen desde el inicio, unos juglares modernos que han guiado a la banda a lo largo de 30 años de metamorfosis musical. En su conjunto, el combo, a día de hoy, está formado por Narciso Lara Márquez “Narci”, el juglar: guitarra rítmica y acústica, voz, coros, gaita gallega, flauta, low y tin whistle, violín, ocarina, sitar y laúd (desde 1996), Antonio Ruíz: batería y percusión (desde 1996), Raúl Rueda Hernández “Raulito, Françoise de Gitanne”: guitarra solista, rítmica y acústica, mandolina, banjo, laúd y sitar (desde 2001), José Antonio Gallardo Femenía “Josele”, bajo (desde 2003 como temporal, y 2004 como miembro oficial), Miguel Ángel Franco Mejías “Migue”: voz y coros (desde 2004) – en directo también ha tocado la guitarra acústica o el violín y Santiago Luis Carrasco “Santi”, Dr. Amor: teclados, piano, acordeón, tin whistle, keytar, clarinete, samplers y coros (desde 2005).
Con 12 discos de estudio a sus espaldas, el más reciente es “El Principito” (2025), publicado hace poco más de un año y convertido ya en uno de los trabajos más celebrados de su carrera. La gira internacional del álbum los ha llevado por más de 15 países, incluyendo México, Guatemala, Costa Rica, Argentina, Ecuador, Chile, Bolivia, Honduras o El Salvador, entre otros.
En esta misma gira han pisado recintos gigantes como el Arena CDMX de México (más de 10.000 personas) o el Movistar Arena de Madrid (más de 8.000), demostrando que su propuesta juglaresca trasciende fronteras y generaciones. Aun así, mantienen la honestidad de tocar en salas pequeñas como la Zero, donde la cercanía se convierte en magia pura.
Vayamos ahora a ver qué pasó en una sala rendida desde el primer acorde.
A las 19:45, con la sala abarrotada y un ambiente festivo que recordaba a las mejores noches medievales, los músicos aparecieron entre vítores. La primera sorpresa fue ver a Narci con el brazo izquierdo completamente vendado e inmovilizado. Una lesión reciente le impedía tocar la guitarra, pero no le robó ni un ápice de presencia: flauta, violín, gaita, coros, animación constante… y una sonrisa que iluminaba el escenario.
La guitarra que él no podía empuñar la tomó Juanito, técnico de la banda que, en un acto de profesionalidad casi heroica, había aprendido 60 canciones en dos semanas. Su actuación fue impecable, digna de un miembro más del grupo.
Con el prólogo de rigor, arrancó “El Principito”, y la sala entera se convirtió en un coro unificado. No hubo calentamiento: Tarragona entró en combustión desde el primer segundo. De este modo, el primer bloque fue un viaje por distintas etapas de la banda. “Nostradamus”, único rescate del mítico Legado de Juglares (2004), hizo añorar la colaboración gutural de Elizabeth Amoedo, pero aun así sonó con fuerza y nostalgia. Seguirían con “La hija de las estrellas”, dedicada al pequeño Rafael — un niño del público ataviado con un gorro de bufón medieval —, y que fue uno de esos momentos simpáticos de la noche. La sala entera saltaba mientras Miguel compartía dedicatoria y complicidad con el niño.
Con “Músico de calle”, el espíritu juglar se apoderó del ambiente. Y “La batalla con los cueros de vino” cerró el bloque con aroma quijotesco, recordando que Saurom siempre ha sido un puente entre literatura y música.
Antes de comenzar el segundo bloque, Miguel anunció que tras Tarragona llegaba un breve descanso… aunque todos sabemos que a la gira aún le quedan varias fechas hasta llegar a diciembre, momento en el que se celebrará el Saurom Juglar Fest en la Nueva Cubierta de Leganés (Madrid), un evento propio con capacidad para 10.000 asistentes.
“La leyenda de Gambrinus” abrió el bloque con la proyección del videoclip de fondo, y acto seguido Miguel presentó oficialmente a Juanito, guitarrista suplente, que recibió una ovación cerrada. Llegaron así “No seré yo” y “Baobabs”, dos de los momentos más potentes, mostrando la madurez compositiva de su etapa reciente y una banda completamente entregada, especialmente Josele, quien con su bajo y pese a su reducido espacio, no paraba de corretear y hacer piruetas.
Pero el instante más emotivo llegó con “Soñando contigo”. Miguel invitó a todos los niños presentes a subir al escenario, llenándolo de voces pequeñas que cantaban y saltaban como si estuvieran dentro de un cuento. Fue una postal inolvidable. Luego, tras un discurso de Narci agradeciendo el apoyo al arte y la cultura —y especialmente la presencia de familias—, el bloque se cerró con la balada “Cuando nadie nos ve”, que envolvió la sala en un silencio reverencial.
A las 21:00, el tercer bloque arrancó con la épica “El pájaro fantasma”, más de seis minutos de riffs agresivos y atmósfera medieval. El sonido se volvió algo confuso en ciertos pasajes, pero la entrega de la banda compensó cualquier irregularidad. Del mismo modo, “Burlesque” llegó con proyección especial y un público completamente rendido. La camaradería entre los músicos —esa “pandilla de amigos de Cádiz”, como ellos mismos se definen— era palpable.
A las 21:30, Miguel anunció que había llegado el momento de derrumbar los cimientos de la Zero. Y así fue con “El rey que no sabía mandar”, “El carnaval del diablo”, “El círculo juglar”, “Fuego”, “Noche de Halloween” y “La taberna”. Así que, como era de esperar, el bloque más festivo y salvaje de la noche convirtió la sala en una auténtica taberna medieval. En “El círculo juglar”, Miguel ordenó abrir un gran círculo en el público, bajó del escenario y cantó paseándose entre la gente, saludando, abrazando y agradeciendo la fidelidad de los fans y “La taberna” puso fin al bloque con un estallido de alegría colectiva.
Con todo, la banda rescató material de siete de sus doce discos de estudio, dando especial protagonismo a su último “El principito” (2025), del que tocaron 7 temas, el anterior “El pájaro fantasma” (2023), del que rescataron cinco cortes y, “Sueños” (2015), del cual interpretaron cuatro. “JuglarMetal” (2006), “Música” (2020), “Vida” (2012) y “Legado de juglares” (2004), fueron los otros discos de los que Saurom extrajo el material para completar este variado set-list.
Y cuando parecía que todo había terminado, la banda regresó para ofrecer un regalo inesperado: “Dracum Nocte”, tema homenaje a su histórica actuación dentro de una iglesia, ese 28 de abril de 2006, en el marco de la Semana Medieval de Montblanc. Fue un gesto precioso hacia el público de Tarragona y Montblanc, recibido con emoción y gratitud. “Dracum nocte, beu amb mi la sang del drac, Dracum nocte, les forces del mal es fan amb Montblanc”.
A las 22:00, tras dos horas y cuarto de música, la banda se despidió chocando manos, regalando púas, bajando al público para abrazar, fotografiarse y conversar con todos. Una despedida sincera, humilde y humana.
La crónica publicada por este mismo medio en 2024 del concierto de Saurom en la Zero, describía un concierto “vibrante, teatral y cargado de energía”, destacando la comunión entre banda y público, la puesta en escena y la capacidad de la banda para convertir cada actuación en un viaje emocional. En 2026, esa esencia no solo se mantiene: se ha multiplicado. Si en 2024 se hablaba de una banda sólida, ahora se percibe una banda en su cenit creativo. Si en 2024 se subrayaba la conexión con el público, en 2026 esa conexión se ha convertido en hermandad y si en 2024 se intuía un futuro prometedor, hoy ese futuro es una realidad palpable: Saurom llena arenas gigantes y, aun así, sigue bajando al público para abrazarlo.
En definitiva, Saurom demostraron que están en su punto más alto: musicalmente inspirados, emocionalmente conectados y humanamente impecables. Pueden llenar el Arena CDMX o el Movistar Arena, pero también pueden convertir la pequeña Sala Zero en un reino juglar donde cada persona se siente parte de la historia. Y eso, en tiempos donde la música en directo lucha por mantener su alma, es un tesoro.
Marcel·lí Dreamevil
Fotos: Vicente Ramírez
SET LIST
Bloque I
- El principito
- Nostradamus
- La hija de las estrellas
- Músico de calle
- La batalla con los cueros de vino
Bloque II
- La leyenda de Gambrinus
- No seré yo
- Baobabs
- El farolero
- Mejor sin ti
- Soñando contigo
- Cuando nadie nos ve
Bloque III
- El pájaro fantasma
- Burlesque
- Mil estrellas
- El lazarillo de Tormes
- Todo en mi vida
Bloque IV (El batallón de Mordor)
- El rey que no sabía mandar
- El carnaval del diablo
- El círculo juglar
- Fuego
- Noche de Halloween
- La taberna
Bis
- Dracum Nocte
