Con su tercer álbum, Déjà Vu, Fighter V abre una nueva etapa sin renunciar a las melodías y los grandes estribillos que definen su sonido. Hablamos con Emmo, vocalista y productor de la banda, sobre la evolución del grupo, el proceso creativo del disco y el equilibrio entre las influencias clásicas del hard rock ochentero y una identidad propia. También repasamos el trabajo con Frontiers Music, la conexión con los fans a través de canciones como “Victory” y la próxima cita de Fighter V con el público español en Lion Rock Fest.
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David Aresté
Metal Symphony: En primer lugar, muchas gracias por dedicar tu tiempo a responder a nuestras preguntas. Es un placer hablar contigo. Han pasado unos meses desde la publicación de Déjà Vu. Ahora que puedes echar la vista atrás, ¿Cómo resumirías este periodo y qué acogida habéis recibido tanto por parte de la prensa como de vuestros fans?
Emmo: ¡Muchas gracias por contar conmigo! Ha sido un periodo realmente emocionante e intenso para nosotros. Publicar un álbum siempre es un momento especial, pero con Déjà Vu lo es aún más, porque es nuestro primer disco con Frontiers Music y abre un capítulo completamente nuevo para Fighter V.
En general, la respuesta ha sido muy positiva. Lo que más me alegra es que la gente no hable únicamente de las canciones, sino también de las melodías, las voces y ese auténtico sonido ochentero del álbum. Eso es exactamente lo que queríamos conseguir. Y, por supuesto, escuchar al público cantar los estribillos con nosotros en los conciertos es probablemente la mejor respuesta que puede recibir un músico.
Metal Symphony: Ahora que has tenido tiempo para reflexionar sobre el álbum, ¿Estás completamente satisfecho con el resultado final o hay algo que harías de otra manera hoy en día?
Emmo: Creo que siempre puedes encontrar algo que cambiarías seis meses después. Forma parte de ser músico y productor. Pero, en general, sí, estoy muy contento con el álbum.
Para mí, Déjà Vu representa exactamente el punto en el que se encontraba Fighter V en aquel momento. Tomamos muchas decisiones durante el proceso de producción y, llegado cierto punto, tienes que dejar que el disco siga su camino y aceptar que es una fotografía de aquella etapa. Si volviera a trabajar en él hoy, estoy seguro de que cambiaría pequeños detalles aquí y allá, pero creo que eso ocurre con todos los álbumes.
Metal Symphony: Déjà Vu es vuestro tercer álbum de estudio. ¿Qué representa este disco en la evolución de Fighter V como banda?
Emmo: Creo que representa un verdadero paso adelante para nosotros. No rompe completamente con lo que Fighter V ha sido hasta ahora, pero sentimos que hemos alcanzado otro nivel en cuanto a composición, producción y confianza.
Hoy sabemos mucho mejor cómo debe sonar y qué debe transmitir Fighter V. Al mismo tiempo, no queremos limitarnos a repetirnos. Déjà Vu tiene diferentes influencias y estados de ánimo, pero la identidad de la banda sigue estando ahí.
Además, contar con el respaldo de Frontiers nos da la oportunidad de llevar esta música a un público mucho más amplio. Es un paso muy importante para la banda.
Metal Symphony: La canción que da título al álbum gira en torno a la idea de acontecimientos que parecen inevitables y destinados a repetirse. ¿Cómo surgió ese concepto y qué significa para ti personalmente?
Emmo: La idea que hay detrás de Déjà Vu trata básicamente de situaciones en las que ya puedes ver lo que va a ocurrir, pero, de alguna manera, sigues sin poder evitarlo. Algunas cosas parecen repetirse porque hay otras que están prácticamente escritas en piedra.
Creo que es algo con lo que todo el mundo puede identificarse a nivel personal. Todos vivimos situaciones en las que pensamos: «Ya he estado aquí antes». A veces reconoces el patrón, pero aun así vuelves a meterte de lleno en él.
Eso es lo que me gustó del título. Funciona a nivel personal, pero también encaja con la sensación general del álbum y con nuestro amor por la época clásica del rock melódico de los ochenta.
Metal Symphony: El álbum se mantiene fiel al espíritu del hard rock melódico y el AOR de los ochenta, pero sigue sonando a Fighter V. ¿Cómo encontráis el equilibrio entre rendir homenaje a vuestras influencias y conservar vuestra propia identidad?
Emmo: Probablemente sea una de las preguntas más importantes para nosotros. No intentamos ocultar nuestras influencias. Nos encanta la música de los ochenta —Journey, Survivor, Whitesnake, Bon Jovi y muchos otros— y ese ADN forma parte de Fighter V de manera natural.
Pero creo que lo importante es que no intentamos recrear a una banda en particular. Tomamos los elementos que nos encantan —grandes melodías, voces emotivas, potentes riffs de guitarra, teclados, armonías y enormes estribillos— y los combinamos a nuestra manera.
Para nosotros es un homenaje, no un intento de fingir que vivimos en 1985. Queremos conservar el espíritu de aquella época, pero con nuestras propias canciones, nuestras personalidades y una producción moderna.
Metal Symphony: Emmo, además de ser el vocalista de la banda, también has producido el álbum. ¿Qué dificultades ha supuesto combinar ambos papeles y qué buscabas conseguir con el sonido general?
Emmo: ¡Desde luego, ha sido un reto! Ser cantante y productor significa estar involucrado prácticamente en todo, así que a veces resulta difícil desconectar y escuchar la música simplemente como un oyente.
Esta vez, gran parte del proceso de composición y producción también se desarrolló a distancia. Creé maquetas a partir de riffs y ganchos melódicos, y los demás músicos tuvieron que confiar en esas ideas antes de que todo tomara forma. Las grabaciones instrumentales se hicieron en Little Creek con Pulver, mientras que yo trabajé en las voces con Ronny Lang en The Voicefinder Studios.
Mi objetivo siempre fue conseguir que el álbum sonara grande y potente, pero sin perder su lado emocional. Quería que las guitarras, los teclados y las voces tuvieran suficiente espacio, manteniendo esos enormes estribillos melódicos tan importantes para Fighter V.
Metal Symphony: Habéis vuelto a trabajar con colaboradores como Victor Olsson y Ronny Lang en la producción vocal. ¿Qué aportan a Fighter V para que estas colaboraciones sean tan valiosas?
Emmo: Victor y Ronny son músicos fantásticos, pero, más importante aún, aportan otra perspectiva.
Victor entiende muy bien el mundo del rock melódico y el AOR, y en Déjà Vu no se limitó a trabajar en los teclados: también compuso conmigo y produjo las partes de teclado. Además, contribuyó a los coros junto con Tess.
Ronny ha sido extremadamente importante para mí como vocalista. Es mi profesor de canto y también un excelente productor vocal. Cuando cantas y produces tu propio álbum, es increíblemente valioso contar con alguien de confianza que pueda intervenir y decirte: «Prueba de esta manera», o simplemente señalarte cuándo algo no está funcionando.
Contar con esos oídos externos marca una gran diferencia.
Metal Symphony: Dave Niederberger sigue participando en la composición a pesar de que ya no forma parte de la banda. ¿Cómo funciona actualmente ese proceso creativo?
Emmo: Dave sigue siendo una parte muy importante de la familia compositiva de Fighter V. Aunque ya no sea miembro de la banda, existe una conexión musical y una historia que no queremos perder.
Hoy en día, el proceso de composición es bastante flexible. A veces una idea empieza conmigo, otras veces con Roman o Dave, y después la desarrollamos juntos. En Déjà Vu, esta colaboración ayudó a incorporar diferentes estilos al álbum, manteniendo todo dentro del universo de Fighter V.
De hecho, creo que esa es una de las fortalezas del disco: hay diferentes personalidades implicadas, pero todas entienden qué hace que una canción de Fighter V suene a Fighter V.
Metal Symphony: Fighter V siempre ha destacado por escribir canciones con melodías memorables y enormes estribillos. Cuando empezáis a trabajar en un nuevo tema, ¿qué suele llegar primero: un riff, una melodía vocal o la idea de la letra?
Emmo: En realidad, no existe una fórmula. Muy a menudo, todo empieza con un riff o un gancho melódico. Me gusta tener algo que genere una sensación inmediata.
Después suelo empezar a pensar en la melodía vocal. Para mí, la melodía es extremadamente importante: incluso antes de terminar la letra, quiero que la línea vocal transmita emoción y sea memorable.
La letra puede llegar más tarde. A veces tienes una melodía y, de repente, te viene a la cabeza una frase que le da una dirección a toda la canción. Creo que las mejores canciones surgen cuando la melodía, la letra y los arreglos empiezan a funcionar juntos de manera natural.
Metal Symphony: Después de llevar varios meses tocando estas canciones, ¿Hay algún tema de Déjà Vu que te haya sorprendido por la reacción de los fans, ya sea en directo o a través de las plataformas de streaming?
Emmo: Siempre es interesante, porque las canciones que personalmente esperas que sean las más importantes no tienen por qué ser las que el público elige.
En mi caso, Victory me ha resultado especialmente interesante porque la gente conecta inmediatamente con su mensaje. Trata sobre ser diferente, enfrentarse a los obstáculos y encontrar la fuerza dentro de uno mismo, en lugar de limitarse a esperar a que lleguen días mejores.
En directo, también estoy muy contento con cómo funcionan las canciones más emotivas. Es algo que no siempre puedes predecir en el estudio. Puedes producir una canción y pensar que sabes cómo va a sentirse, pero después la tocas delante del público y, de repente, adquiere una vida completamente diferente.
Metal Symphony: Este es vuestro primer álbum publicado con Frontiers Music. ¿Qué ha significado para Fighter V incorporarse al sello y os ha abierto nuevas oportunidades?
Emmo: Por supuesto. Frontiers nos proporciona una plataforma mucho más amplia y una red internacional que es extremadamente importante para una banda como Fighter V.
Siempre hemos creído en nuestra música, pero llegar a personas que están fuera de nuestra escena más cercana es otra historia. Contar con un sello como Frontiers detrás del álbum nos ayuda a llevar el disco a lugares y a ponerlo delante de personas a las que quizá no habríamos llegado por nuestra cuenta.
Para nosotros, no se trata de convertirnos de repente en una banda completamente diferente. Se trata de tener la oportunidad de coger todo lo que hemos construido a lo largo de los años y llevarlo a un público mucho más amplio.
Metal Symphony: Desde vuestro debut en 2019, Fighter V ha seguido creciendo paso a paso. Echando la vista atrás, ¿Qué crees que ha cambiado más en la banda durante estos años?
Emmo: Creo que el mayor cambio es que ahora tenemos mucha más confianza en nuestra identidad. Cuando empiezas una banda, todavía estás intentando descubrir quién eres, qué funciona y hacia dónde quieres ir. Hoy sabemos mucho mejor lo que representa Fighter V.
También hemos aprendido mucho sobre composición, producción y cómo trabajar juntos. Y, personalmente, he crecido enormemente como cantante y productor. Cada álbum te enseña algo y cada concierto también.
Probablemente, la mayor diferencia es que hoy confiamos más en nosotros mismos.
Metal Symphony: Si alguien nunca hubiera escuchado a Fighter V y pudieras recomendarle una sola canción de Déjà Vu, ¿Cuál elegirías y por qué?
Emmo: Es difícil, porque el álbum muestra diferentes facetas de Fighter V. Pero, si tuviera que elegir una, probablemente me quedaría con Victory.
Tiene muchos de los ingredientes que nos definen: una gran melodía, guitarras, teclados, armonías y un estribillo potente. Pero también hay un mensaje detrás de la canción en el que creo de verdad. Trata de aprovechar tu oportunidad, creer en ti mismo y no esperar a que otra persona cambie tu situación.
Así que creo que es una buena introducción a lo que representa Fighter V.
Metal Symphony: Pronto actuaréis en Lion Rock Fest. ¿Qué significa para vosotros formar parte de un festival que reúne a tantos nombres respetados del hard rock melódico?
Emmo: Es una sensación fantástica. Este es exactamente el tipo de festival en el que nos sentimos como en casa.
Hemos crecido escuchando a muchas de estas bandas, así que compartir festival con artistas que han influido en la música que nos gusta es algo muy especial. Al mismo tiempo, también es una oportunidad para demostrar que Fighter V pertenece a esta escena y que todavía hay espacio para nuevas bandas que mantienen viva la tradición del hard rock melódico.
Para nosotros, festivales como Lion Rock no consisten únicamente en tocar nuestro propio concierto. También se trata de formar parte de una comunidad de músicos y fans que aman de verdad este tipo de música.
Metal Symphony: Compartiréis escenario con varias bandas muy conocidas. ¿Hay alguien del cartel a quien tengas especialmente ganas de ver o conocer?
Emmo: ¡Hay unos cuantos! Esa es una de las grandes cosas de Lion Rock Fest: hay muchas bandas que me gustan personalmente.
Siempre me interesa conocer a músicos a los que llevo años escuchando, pero también me encanta descubrir bandas que nunca he visto en directo. Para mí, de eso tratan los festivales: conocer gente, disfrutar de grandes actuaciones y, con un poco de suerte, tomarnos unas cervezas y mantener buenas conversaciones entre bastidores después.
Metal Symphony: ¿Qué puede esperar el público español de Fighter V en Lion Rock Fest?
Emmo: ¡Puede esperar mucha energía, grandes estribillos y que no nos guardemos absolutamente nada!
Somos una banda de directo y queremos que la gente cante, salte, dé palmas y se lo pase bien con nosotros. Vamos a combinar canciones de Déjà Vu con algunos clásicos de Fighter V, así que habrá algo tanto para quienes ya nos conocen como para quienes nos descubran por primera vez.
Lo más importante es que queremos que la gente salga del concierto con una sonrisa y, con un poco de suerte, con algunas melodías de Fighter V metidas en la cabeza. Para nosotros, ese sería el mejor resultado posible.
Metal Symphony: Para terminar, muchas gracias de nuevo por tu tiempo. ¿Te gustaría dejar algún mensaje para todos los lectores de Metal Symphony y para quienes están deseando ver a Fighter V en Lion Rock Fest?
Emmo: Por supuesto. En primer lugar, gracias a todos los que habéis apoyado a Fighter V a lo largo de los años, tanto si estáis con nosotros desde el principio como si acabáis de descubrirnos gracias a Déjà Vu.
Y a todos los que vayáis a Lion Rock Fest: ¡venid a saludarnos! Nos encanta conocer a la gente después de los conciertos, hablar de música y compartir la experiencia con nuestros fans.
Estamos increíblemente ilusionados por tocar para el público español y llevar las canciones de Déjà Vu al escenario. Así que subid el volumen, cantad todo lo alto que podáis y ¡preparémonos para pasar una noche espectacular juntos!
¡Nos vemos en Lion Rock Fest!
